Nicté Díaz
1998, Puebla, México.
Nicté Díaz Manzano es una artista visual cuya obra explora las posibilidades narrativas del arte plástico dentro del medio audiovisual. Entre sus intereses se encuentran la construcción de la identidad, el legado familiar y la dimensión emocional de los espacios habitados. Es egresada de la Escuela de Artes Plásticas y Audiovisuales de la BUAP y ha desarrollado una práctica multidisciplinaria que abarca la animación, la realización y producción audiovisual, el diseño de producción, la dirección de arte, la creación de escenarios y personajes (puppets), así como la integración de medios tradicionales y digitales.
En 2020, escribió, dirigió y produjo su primer cortometraje stop-motion, La Piedrita, el cual fue proyectado internacionalmente en el Festival de cortos psicoactivos “ÉCHELE CABEZA” en la Cinemateca de Bogotá, Colombia y nacionalmente en el Teatro de la Ciudad en el festival CINERGIA Puebla, en la Cinemateca Luis Buñuel, la Universidad de Guanajuato, entre otros foros institucionales e independientes.
En 2023, su proyecto La Poética de mi Espacio obtuvo gran reconocimiento en el WE:NOW Festival Internacional de Jóvenes Artistas y Creadores en Madrid, donde fue galardonada con el primer lugar en la categoría de Artes Visuales y posteriormente con el Premio Anual de Artes Visuales. Estos reconocimientos le permitieron producir y dirigir su segundo cortometraje stop-motion, Quimera fui, actualmente en fase de postproducción, donde ha refinado sus técnicas de animación y cinematografía.
Ese mismo año, fue seleccionada y beneficiada con el estímulo PECDA Puebla 2023 en la categoría de Medios Audiovisuales y Alternativos por su proyecto La Poética de Mi Espacio II, caracterizado por la creación de escenarios miniatura y su registro en video con música original, con una fuerte carga simbólica, donde elementos surrealistas y simbolistas se entrelazan con técnicas mixtas y el simbolismo del tarot para construir narrativas que reflexionan sobre la memoria, el dolor y la sanación donde, a través de este cuerpo de obra, utiliza retratos familiares y autorretratos para explorar las conexiones generacionales y el impacto de las emociones y comportamientos heredados. La serie completa y videos de La poética de mi espacio fue presentada en el Museo Nacional de los Ferrocarriles Mexicanos del 29 de agosto al 13 de octubre de 2024.
Además, su enfoque estético único invita al espectador a habitar espacios íntimos y oníricos, confrontando la complejidad de los vínculos familiares y la construcción del ser.
Actualmente, su obra ha sido exhibida en diversos espacios nacionales e internacionales, posicionándose como una artista emergente que aborda el arte desde un enfoque profundamente introspectivo y poético.
Statement
Mi trabajo es un viaje hacia adentro, donde exploro los lazos invisibles que entretejen la memoria, la identidad y la fragilidad humana. A través de la construcción de escenas surrealistas y espacios miniatura, doy forma a lo intangible: las emociones heredadas, el dolor atrapado en los rincones del cuerpo y las historias de quienes vinieron antes que yo. Uso el tarot como un mapa para navegar lo inconsciente, guiando mis narrativas hacia las heridas y su posible sanación.
Construyo estos mundos con materiales frágiles como cartón, arcilla, madera y papel, dando vida a dioramas cargados de simbolismos que remiten a sueños rotos y recuerdos familiares. Cada pieza es un intento de hacer las paces con las sombras del pasado y entender cómo los ecos del linaje se asientan en la identidad. Mis proyectos, como La Poética de Mi Espacio, buscan trazar un puente entre lo personal y lo colectivo, abriendo pequeñas ventanas donde el espectador se asome a mi mundo y vea no solo mi historia, sino también un reflejo de la suya propia. Busco que sientan la incomodidad, la herida, la nostalgia, el miedo, la belleza y la posibilidad de reconstruirse coexistiendo, y con suerte, esa extraña sensación de familiaridad. Al final, mis obras intentan trazar un mapa donde lo personal y lo colectivo se entrelazan, como si cada escenario contuviera una clave para entender la maraña de emociones que nos define.